いつも参考にさせていただいております。
この度クラリネットのみの大編成合奏のライブレコーディングをする事になりました。
基本はホールの3点吊で録るのですが、ところどころで出てくるソロのパートにもマイクを立てる予定です。オーケストラと違い同族楽器のみの編成である為、周りの楽器と音色的な変化をつけにくいという事です。
sureSM57を持っているのですが、これにアイクプリを使うと隣近所の音まで拾ってしまう為、あえてマイクプリを使わずかなりソロパートに近づけたセッティングでやってみてはどうだろうかと思いつきました。
そういうダイナミックマイクの使い方はいかがなモノなんでしょうか？
よろしければアドヴァイスいただけませんでしょうか。

>sureSM57を持っているのですが、これにアイクプリを使うと隣近所の音まで拾ってしまう為、あえてマイクプリを使わずかなりソロパートに近づけたセッティングでやってみてはどうだろうかと思いつきました。
>そういうダイナミックマイクの使い方はいかがなモノなんでしょうか？

クラシックはよく知らないけど、MIXはどうするんでしょう？
3点吊りメインで別トラックにSM57を複数入れ込むのかなぁ。
そもそも単純にSM57って出力低いし、HA無しで使えるレベルに録れるんでしょうか。
それに、57が幾ら離れている音を拾ってくれるダイナミックマイクでは有っても
ONで録らないと後作業も辛いと思いますが。

ダイナミックマイクではマイクプリなしでは無理だと思います。

例えばSM57はロックのドラムによくある
オンマイクでのセッティング（ドラムの打面の皮に数センチの近接）でも
マイクプリで10〜20dB程はゲインしないと適正レベルにならないくらいのレベルです。
ダイナミックマイクはおしなべてそんなくらいの感度・出力です。

他の方のコメント通り、マイクプリは必要です。

そもそもソロの伴奏は客にも聞こえるのだから、３点吊りでも同じバランスで録れる、
と言って協奏曲も３点吊りだけで録音する人もいます。ミキシングではなく、演奏で
バランスを作るという考え方。

ソロマイクを立てるとしたら30cm〜1m程度でサウンドのよい距離をさがして下さい。
ソロを合奏体から離す、一歩前に出るなど、ソリストの位置を離すのも、吹奏楽では
よくやる手。ソロの出番になるとアナウンサーマイクの所に出て来る等。

一番いいのはマルチトラックで録音しておき、あとでソロマイクのバランス、定位
を調整してミックスダウンすること。このさいソロマイクのレベルを上げすぎると
「卒業写真の欠席者」みたいに不自然になるので、３点吊りの音に「芯を作る」
つもりで薄く足すようにするといいでしょう。