来年の３月に吹奏楽部の定期演奏会をレコーディングするのですが、
下記の機材の元で、どのような録音方法が一番よろしいでしょうか？
ちなみに自分は初心者です。

ミキサー（YAMAHA　MG12/4）
USBオーディオインターフェイス(EDIROL UA-1X)
ノートパソコン（NEC）
コンデンサーマイクロフォン（SONY C-535P/６本、SONY C-38B/２本）

マイクは上記のを使用しまして、ミキサーを通しUSBオーディオインターフェイスを
経由しノートパソコンにてレコーディングを行う予定です。
お忙しいとは思いますが、初心者なので詳しく書いていただけると幸いです。

初心者ということで、ホールの３点吊りから信号を貰った方が、と言いたい所ですが、
ここは無理をせず３８Ｂもしくは５３５Ｐ２本のシンプルな方法をお勧めいたします。

３本以上のマイクを使った録音は、ゲネプロや普段の合奏練習の際に録音の実験をして
感覚を掴むのがいいと思います。
（あくまで初心者である事を前提の発言です）

吹奏楽でも、２本のマイクでも結構良く撮れますよ。
（ＣＤ，ＬＰのジャケットの最後あたりのページに使用機器が書いてある事が多いので
ご参考にしてください）

>コンデンサーマイクロフォン（SONY C-535P/６本、SONY C-38B/２本）

SONY C-38B/２本だけでも吊りですればよろしいのでは?
実際にこのマイクで私もしましたし、充分な音質でした。臨場感豊かに録れますよ。
この場合、単一指向性でNOSがよろしいのではないかと思います。
無指向性ABだとNOSより近くに録らなければならないと思いますし、長いステレオバーが用意していないところが多いと思いますので、出来ないことが多い。
また、無指向性ABではビデオを取っている人に吊りマイクがこんなに低いと視覚の邪魔と言われかねません。
また、ちょっとした寸劇のようなこともしますし、舞台後ろに絵を投影したりするときがあり、
そのために照明係さんから邪魔と言われる時があります。私の関係しているブラバンは冬はクリスマスにちなんだサンタの絵を投影するんでしょうなあ。

吊りの場合、指揮台に立って指揮者の頭や目線の位置にマイクの高さ調整をしますが、
木管のパートに当たるように調整した方が無難でしょう。
ソロが前へ出っ張ってやる場合、普通はソロ部分だけをPAをかける場合が多いので、録音用にもう一つマイクをつけることは。。。。、音響さんからラインをもらうことは。。。。、私はしていません。
ホールで聞いた場合、音響担当者がバランスを取っているので吊りマイクだけでもソロ部分は録音後もバランスよく録れます。

いきなりパートごとにマイクを設置してミキシングするよりも、吊りマイク2本でしたほうが良いと思いますよ。

皆様、お返事ありがとうございます。

C-535PとC-38Bを二本ずつ四本設置で行うとしましたら、
どのようなマイクセッティングがよろしいのでしょうか？
また吹奏楽の演奏を録音する場合は音量レベルをどのくらいしたほうがよろしいのでしょうか？

マルチトラックで録音するのならともかく、現場でミキシングしていきなり2chで記録すると、あとでこのバランスが悪いから、
こうしようということが出来ませんのでお勧めは出来ません。
特にあまりご経験がなさそうなので数時間のリハでは、バランスを取ったりしても現場で決めたミキシングや、
家に帰ってモニターした場合、感覚が違うので、しまった!となりますよ。
この場合マッタクお勧めできないのですけど。
ミキシングするか、吊りだけでも出来るわ、という判断は、リハですぐにわかりますよ。やってみてください。
まずは、吊りをメインに考えてセッティングし、あとの2本は木管のパートにあてれば良いでしょう。
すぐにミックスする量が少なくて済むということがわかります。この場合、吊りだけでOK.
どうしてもミキシングしたいのなら、マルチトラック録音の収録環境を揃えてから、遅くはないと思いますがね。
レベル設定は、曲にもよりますが、吹奏楽の場合はチューニング時に[ピークレベル]が-24dB付近でよろしいのでは?
編成が非常に大きく、打楽器が大活躍するような曲は-36dB付近になります。だいたいこのレベルを目安に、リハ時で微調整ということがよろしいのではないかと思います。
再度お尋ねしますが、現場でのモニターはヘッドホンだけですか?ホールの音と隔絶されたところでミックスされるのですか?
それによってかなり判断が迷いますよ。

即答ありがとうございます。
現場でのモニターはヘッドフォンのみです。ホールの袖でミキシングです。
吊マイクはただいま故障しているためしようできません。
C-535P(６本)、C-38B（２本）を使ってなんとか録音をしなくてはいけません(汗)

>現場でのモニターはヘッドフォンのみです。ホールの袖でミキシングです。
これはミキシングのバランスが取れないので危険です。ヘッドホンでは現実の演奏音が入ってくるので、
絶対に自分が良いと思っていたバランスとかけ離れてしまうでしょう。特に舞台袖はマズイと思います。
>吊マイクはただいま故障しているためしようできません。
3月には修理は間に合わないのですか?吊りのマイクが故障ですか?
吊りの回線断線か、巻き取り機構などがだめなんでしょうか?吊りのマイクが故障ならばC-38Bを吊ってもらいましょう。
なんとか間に合うか聞いてみるべきですね。
>C-535P(６本)、C-38B（２本）を使ってなんとか録音をしなくてはいけません(汗)
C-38B二本で無指向性にし、指揮台の後ろの左右台のカドぐらいに設置(1m?〜2m)してABで取るしかないでしょう。
結構これで大成功するかもしれませんよ。
ホールから3m〜5mぐらいの高さで出来るスタンドを借りてしましょう。マイクの向きは斜め下方向でいいのではないですか。

３月になりましても修理は完了しないそうです。またこのホールの吊マイクは音が
生生すぎて、きもちわるいと悪い評判ばかりです…。

C-38Bは普通のミキサー（yamaha MG12/4　ファンタム電源対応）に
XLR-3で入力できますか？

自分は下記ように考えているのですが、いかがでしょうか？

----------------------------------

　○C535P　　　　　　　　　　　○C535P

　　　　　　 　　　 ■←指揮台
　　　　　○C38B　　　○C38B
----------------------------------

□□□□□□□□□□□□□□□□□□
□□□□□□□□□□□□□□□□□□
□□□□□□客　　席□□□□□□□□
□□□□□□□□□□□□□□□□□□
□□□□□□□□□□□□□□□□□□

>３月になりましても修理は完了しないそうです。またこのホールの吊マイクは音が
>生生すぎて、きもちわるいと悪い評判ばかりです…。
どんなマイクなんでしょうかねえ。
それはともかく、実際の指揮台の位置が中心よりずれているか、
メール上でずれてしまったかわかりませんが、ほぼ良いのではないでしょうか。
C535Pは木管パートの補強ということにし、これまた高さを稼いでした方が良いでしょう。
個人の音だけ拾ってしまうことも良くありますから。
ショップスの
http://www.schoeps.de/PDFs/stereo-recording-techniques-e.pdf
には、ABのマイクの間隔は40〜80cmとなっていますので80cmぐらいを目安に色々と変えてみるのが得策と思います。
成果を楽しみにしております。
こんな感じかなあ。補助マイクは使わなくて済むと思います。
時間と、リハ中にマイクを動かせられない関係上、メインマイクのセッティング決定だけになりそうですが。

' (木管)(木管) (木管)(木管)
' (木管) ＼ C535P／ (木管)
'　　　　　　　 ■←指揮台

' C38B○____________○C38B指揮者の頭より1〜3mぐらい離す。

ファンタム電源対応でキャノン3Pならバッチリです。

こういうのは管理人さんがよくされていますが、管理人さんのレコーダーはマルチトラック方式ですからねえ。

>こういうのは管理人さんがよくされていますが、管理人さんのレコーダーはマルチトラック方式ですからねえ。

管理人です(^^)。はじめまして。
3月までじゅうぶん時間があるので、練習や小さな本番を何度も録音して実験して下さい。以上。
ってかんじですが、もう少し。。。

・USBインターフェイスは2時間連続録音しても音切れなどトラブルがないか
・MD、DATなどで必ず同時録音する。（録音ミスは意外と多いので、本番は必ず。ミキサーから分ける。）
・録音レベルはどのくらいか（歪まない最大のミキサー、インターフェイスの目盛り。
　ミキサーのレベルの振れと録音ソフトのレベルの振れが同じになるように調整すると
　ミキサーだけ調整すれば済むので便利。）
・ワンポイント録音とマルチとどちらがサウンドがよいか（聴き比べCDを作って他の人にも
　聴き比べてもらう）
・メインマイクの位置はどのくらいがよいか（指揮者の後方1〜2m程度、高さ3〜4mを基準に、
　リハ中に動かして最適位置をさがす）

C-38Bは私も使いましたが、NHKのど自慢のマイクで、なかなかよかったですよ。
のど自慢のように、マイクを立てた直角方向が指向性です。
単一指向性で30cm、60度ぐらい（90度だと中抜けぎみだったので）、指揮者の後方1m、
高さ約2.5mで使いました。２本でもじゅうぶん、ケーブルTV音源にも使いました。
ソロ楽器や木管の音量の足りない楽器に補助マイクを立て、必要に応じて足すぐらいでいいでしょう。
（ちなみにYAMAHA MG12/4はマイク6本までしか使えないんじゃ？）

マルチはなかなか思ったようにならず失敗が多いです。
音の波はプラス方向（山）とマイナス方向（谷）があり、複数のマイクを足すと+-が相殺されたり
+どうし-どうし加算されて変な音になったり（「位相のずれ」）、意図せざる結果になりがち。

ホールの３点吊りがあるなら、C-38を吊らせてもらいましょう。ネジの規格、配線など詳細は
ホールに問い合わせて下さい。（定演打ち合わせに行く時に実際に付けてみる。）
何本もマイクを立てるとなるとスタンド、配線など大変なのでホールの音響さんに相談して
進めないといけません。なのでホールの人と良好な関係を維持するのも大切。
コンデンサーマイクはデリケートなので、ファンタム電源など取り扱いに気を付けて。
前任者からの受け継ぎをしっかり。
いきなりやるとパニクるので、3月までに何度も練習して手順に慣れておくことです。

私の録音サイトもよかったらどうぞ。
とくに「マイクの位置」
http://www.246.ne.jp/~onishi/2496/stereo.html
最近、自分のマイクを３点吊りに付けて使いました。視覚効果上あまり低くするとまずい
と言われ、マイクが遠くなってイマイチ。おまけにハムノイズも入って、なかなかうまく
いかないものです。
http://www.geocities.jp/msq512/rodenhauser/source/dscf0340.html

はじめまして(^-^)ご返答ありがとうございます。
大変、勉強になりました。録音の大参考とさせていただきます。
質問なのですが、C-38Bは「端子：XLR-3-11C（メス）」と明記されていたのですが、
ミキサー（MG12/4）に入力できますか？？？？？？？？
またC-535Pは「端子：XLR-3-12（オス） 」と明記されており、ミキサーに
接続できるのでしょうか？？

「Re」が一杯になってるので削ります(笑)。

ともさんのお住まいはどの辺でしょうか？もし秋葉原や日本橋、もしくは電子部品を
扱っているお店に行けるようでしたら一度その「XLR-3-11C」というモノの実物を
ご覧になると良いかと思います。
もしくはネットで検索掛けても出てくるかもしれません。
PCを使って録音できるほどですのでオーディオ機器に関する事を調べる事もすぐに
できるでしょう。
ミキサーは手元にありますか？マイクも手元にありますか？もしあるのなら実際に
見てみてください。
無いのなら・・・とにかくいろいろな文献や、そういった設備のあるところを実際に
みたりしてください。
＃カラオケボックスでもいいかも(笑)
ファンタム電源がどういうものかご存知ですか？

・・・どうしても失敗が許されないのなら、とりあえず知識や経験のある人に操作を
してもらうのが一番です。それを見ながらその次から自分がやればいいんです。
ファンタム電源は扱いを誤ると機材を壊します。くれぐれも注意を。
＃場合によっては耳も壊す？！
自信が無い場合はまずはとにかく経験者にお願いすることです。
C-535PもC-38Bも決して安いマイクではありません。

少々キビしい口調になってしまって済みません。でも演奏会って如何に大事なものかを
自分でもわかっているつもりなので、失敗をして欲しくないんです。

あら？投稿する前にいけださんからレスがありましたねえ。まあ、よいか。
>はじめまして(^-^)ご返答ありがとうございます。
>大変、勉強になりました。録音の大参考とさせていただきます。
>質問なのですが、C-38Bは「端子：XLR-3-11C（メス）」と明記されていたのですが、
これはコネクターに穴が開いている奴です。XLR−3はキャノンの3ピンという規格です。

>ミキサー（MG12/4）に入力できますか？？？？？？？？
>またC-535Pは「端子：XLR-3-12（オス） 」と明記されており、ミキサーに・・・・
これはコネクターにピンが出ているやつです。
普通ミキサー側にはメスがついているはずです。
現物を見たことがないのですか？見たことがないのならすぐに確認しましょう。
C38Bのケーブルをミキサーにつなぎたいのなら変換コネクターが必要です。
この場合オス−オスを購入してください。またもう一組、メスメスも購入しておいた方が非常に便利です。
http://www.soundhouse.co.jp/shop/generate_product.asp?parm=394^GXX144^^
http://www.soundhouse.co.jp/shop/generate_product.asp?parm=394^GXX145^^
吊りのときにも必要な場合がよくあります。

ともさん。このレスで私を含めて3人もマイク2本で収録しなさいとおすすめしたわけですが、
それでもミキシングに挑戦なさるのなら、頑張って下さい。
何回もいいますが、2本で十分なのですよ。
気取ってミキシングをやるのは避けた方がよろしいですよ。
モニター環境がミキシングには全く向きません。
SONORITEさんもおっしゃっていましたが、USBタイプはCPUの負担が大きいので、音が途切れることがよくあります。
PCの設定を変えなければならないことがよくあります。
そのことを考えた事がありますか？
以下のサイトを参考にしてください。
http://www.daw-pc.info/

他人事なんですが、ホ・ン・ト・ウ・に大丈夫なんだろうか？
全く経験無しでは無かろうか・・・・・・。
こりゃマイク2本で録ったほうがベストですわ。
C38Bは指向性の切り替えができますから、
指向性でNOSか、無指向性でABで録るかを決めた方がよいです。全く未経験なら、マイク2本でやる方法をきちんと勉強しましょう。
前に紹介したショップスのホームページ、
http://www.schoeps.de/PDFs/stereo-recording-techniques-e.pdf
をよく読んで下さい。
今の状態では、ミキシングまで首を突っ込むのは危険です。

・・・・・。
たくさんのご返答ありがとうございます。
二本で録る方向で進みたいと思います。ですが、ソロ用など、もしかしますと
C-535Pを使うかもしれません。が！３月までにしっかり勉強し、
絶対にあってはいけない「機材破壊」をしないよう最善の努力をいたします。

こちらの掲示板は上級者（自分が初心者すぎますが…）の方々が
多いので、このような質問をしますと怒られてしまうと思いますが、
「ファンタム電源の取り扱い方法」を教えてください。お願いいたします。m(_ _)m

「ファンタム電源の取り扱い方法」
そのひとつに必ずしも４８Ｖではない場合があるからだと思います。
４８Ｖ以上の場合は危険ですね。
＋１３０Ｖ仕様のもあるそうですよ。

先週、キャパ1200のホールで吹奏楽の録音をマイク６本でやりました。
マイクはメイン三点吊QTC1m、木管の補助にAKG414ULS、ティンパニと打楽器の補助に
RODE NT-2を使用しました。補助は自前のK&Mのブームスタンドを使用しました。
ホールでフレキを借りようとしたら、小しかなくて使えませんでした。

ここ数年、吹奏楽を録り続けていまして、その経験からいうと、三点吊だけでは、
やや厳しい部分もあります。勿論、いいポジションを見つけられれば非常にいいバランスで
録れますが、どうしても木管やティンパニ打楽器は輪郭や定位がぼやける傾向にあります。
そのための補助として、４本位は立てて極僅か加えるのがいいと思います。
あくまで、それらの楽器を強調する為に加えるのではなくてです。
肝心なのはメインマイクの位置ですが、空席時と満席時でホールの残響は変わりますので、
リハの段階では気持ち遠め位にしておくと、本番丁度良くなりますが、これは経験を積まないと
この調整は難しいかと。
メインマイクを単一指向or無指向にするかという問題がありますが、アンビエンスが
無いのであれば、無指向にしてやや遠めにセットするのがいいと思います。

録音場所はどこでしょうか。大抵は上手か下手溜コンセント盤近くになるかと思います。
予算があれば、楽屋を一部屋借りてそこまで8chマルチ＆コネクターをホールで借りて
引っ張るという手もあります。持ち運び出来そうなアンプとスピーカーがあれば、
それでモニター出来れば言うことはありません。
溜や花道の陰で録音する場合は、密閉型のヘッドホンを使い、極端な音漏れがしない程度に
大きな音量でモニターすれば大丈夫です。あとは、ヘッドホンで聴いた感覚と、スピーカーで鳴らした時の感覚の違いをうまくアジャスト出来れば問題ないです。
ヘッドホンで聴いた感じで、かなり左右に音が離れている状態位が、丁度イイステレオ感になると思います。中抜けを気にしすぎると、かえって広がり感の無い録音になってしまいます。
広がりすぎて、左右の端が歪まない程度な広がりを確保できるようなセッティング、PANの設定をしてみましょう。

こんにちは。

>絶対にあってはいけない「機材破壊」をしないよう最善の努力をいたします。

本当は
一番あってはいけない事は、「機材破壊」ではなく、「収録失敗」だということを
まず念頭においてくださいね。
機材は最悪壊してしまっても、一生働けばなんとか弁償できると思うんですよ。
まあ、マイクと卓くらいなら。
でも演奏は二度と帰ってこないんです。どんなにお金を積んでもその一瞬は帰って
こないんです。

・・・・重ね重ね、経験者への依頼をお奨めします。

ともさん、pontionです、よろしく、
初めてって誰にもあるもので、思い返せばそのころがいちばん成長したころだったです。
なので、おやめなさいな..とは言えなくて、失敗しながらもいろいろやって欲しいです。
我が子に「走ったら転ぶからダメー！」って大声で叫ぶお母さんがいるけど、本当は転ばしたほうが身にしみて
覚えるんですよね。

そのころの私の失敗から助言するとすると...
初めて録音で現場に入ったとき、まずいちばん計算違いだったのがセッティング時間でした。
ホールの駐車場に搬入車両を止めて録音機材を持ち込み、ホールの音響さんに挨拶して作業机を取り行ったり
から始まって、リハーサル開始までにマイクを引き終わり録音機の立ち上げを終える..という一連の流れですが、
初めての要素が多いほど作業時間が延びがちです。ともさんが初めに考えてらっしゃった８本マイク録音の
セッティングだと、かなり慣れていても１時間(ホール入りからリハ開始まで)では大変だなあと思います。
なのでお芝居じゃないけどリハーサルをやってみてください。マイクスタンドを倉庫に取りに行く時間とか
マイクの指向性スイッチを確認したりなど細かい作業まで全部含めてです。

その他ですが...
やはり私も38Bのワンポイントステレオセッティング収録をお勧めします。
マルチマイクはモンタージュ写真みたいなもので、上手にミクスしないと一体感のないバラバラな音になり易い
です。それにモノラルのパートマイクは何本ミクスしても音場はモノラル点音源の集合体でしかないことに注意
してください。１本ずつ聴くと本当に気持ち悪く、こういうの寄せ集めてソレらしく聞かせるにはかなりの本数
が必要で、半端に少ない場合には如何にも"合成"しました..というスカスカな音場になってしまいます。
演奏とホールが一体になった雰囲気は非常に出難くく、それこそ「生生すぎて、きもちわるい」です。
なので天吊りが無くてたいへんでしょうけれど、ステレオセットをマイクスタンドで位置を前後させながら
カンジの良いポイントを探してください。
「生生すぎて」にならないためには無指向性でホールトーンを多めに取り込むのがいいと思います、客席１〜２
列めぐらいを目安に。無指向性にすると(あたりまえですが)指向性があまりなくなりますから、マイクの左右の
角度は大きめ９０度ぐらいあたりがいいと思います。左右のマイク距離は３０cmよりあまり大きく開くとヘッド
フォンで聴いたときに中間定位が出ず逆相感も大きく気持ち悪くなります。あるいは気持ち悪い時間差が好き
ならばたくさん離せばいいです。

アクセントマイクは立てるとついつい活かし過ぎます。少しでもおかしかったら捨てる勇気が大切。ましてや
現場ミキシングではモニター環境が悪いと誤判断は大きいです。アクセントマイクの音色的な馴染みはともかく、
空間的に不自然さがないかどうかを聴くのは舞台袖ではかなり困難と思います。

信頼性については、いけださんもおっしゃるように録音出来なかった場合のダメージは大きいと思いますから、
ＭＤをパラに回すことをお勧めします。習熟度にもよりますが、自信がなかったらＭＤはAGCのままのほうが
"保険"になっていいかもしれません。

マイクのファンタム電源については具体的に何を心配なさっているのでしょうか？
作法として注意したいのは、ファンタム活線状態でマイクを取り外ししない..ということぐらいでしょうか。
これをやるとマイク出力にあるトランスのコアーがＤＣ着磁されて低域特性が悪化したり、終段素子に一瞬
高電圧が掛かり破壊したりする危険があります。卓のファンタムをオフにしてもすぐには48vが落ちないので、
１０秒ぐらい待ってください。
それ以外にもファンタムに関しては、アタマ分け(１つのマイクを２つの卓で受ける)する場合の注意とかあり
ますが、今回は必要なさそうですね。

みなさん、大変ご親切に返答をしていただきまして
ありがとうございます（感動）確かに自分は初心者ですが、３月までは
時間もありますし、こちらの掲示板には、大先輩方がいらっしゃるので、
Recordingを大成功に収めたいと思っております。また、音響スタッフや
デジタル技術に詳しい常任指揮者もいるので、なんとか自分がRecordingを
できると思います。またこれからも質問を多々すると思いますが、
ご返答をどうぞよろしくお願いいたします。

これだけの情報を仕入れましたから、大丈夫でしょう。
ベテランの方もいらっしゃいますし。
また、なにか疑問点があればこちらにお寄りください。
成果を期待しております。（成功談、反省点など）

決意は固いようですね(笑)。

そうとなれば私もできる範囲でお力になれたらと思います。
確かにまだお時間ありますし、じっくりいろいろお調べになってください。
合奏練習の録音をしてみたりするのもセッティングの練習になるかもしれません。

基本は、できるだけシンプルにする事です。システムをあまり難しくしないことです。
沢山マイクを立てると高度な録音をしているように見えますが、実は2本だけで録音する
のが一番高度なんですよ。

吹奏楽が大好きで殆ど録音するジャンルは吹奏楽に偏りつつある　もぞ　と申します。

さて突然ですが、貴方の録音プランにはどうも納得できない点がいくつかあります。
ちょっと助言させて頂きます。

図示では直接音が多すぎて、ホール全体に響かせようとするbalanceを再現できるとは思えません。
三点吊りマイクが故障中とありましたが、故障しているのが何なのかが判りません、　　もしマイクならば貴方のマイクに差し替えればよいでしょうし、
　　マイクプリアンプなら････何かしら代替えのプランがありそうな気がするのです　　　　　が・・
やはり録音する形態としては、皆さんが助言して下さったようにワンポイントステレオが一番宜しいと思います。
なぜなら、少なくとも聞こえていた音がそれだからと云う点。
間違えようもない位シンプルな事です。誰の意志も介在することなくマイクを備えた所ではこう響いていたという記録が残せるという事。これって結構大事なんだと思いますよ。
少なくともamateurPlayerにとってConcertをしたけど「俺ってどうよ？」というモニターになる訳ですから、変に補正されたら、あんなに大きな音は出していなかったはずとか、
そのまた逆やその他・・・演奏者がビックリ！！　それって正しい録音なのかしら？
誰に聴かせるために、楽器のごとのバランスを補正しなければいけないのかなんて・・・
定演の録音に良い事なのでしょうか？

　ホールの三点吊りが生々しすぎるという事は、直接音が多すぎるという事なのでしょうか？もしかすると指揮者よりもう少し客席中央よりにマイクをセッティングした方がよいのかなぁ？私の場合は指揮者の後ろ５ｍ位で高さを天井までの高さの三分の２位からスイートポイントを探しに行きますが、機械式で揚げられる所なら良いのですが、人力で調整するような処では、リハーサル中の追い込みは、それなりの人数が必要です。如何にしろそのホールの響き板をどう使って演奏するのかも要注意です。
また最近の吹奏楽は、座奏だけに拘らずいろいろな形態で表現される事が増えてきました。

私が毎年録音しに行くバンドは、１部は５０人編成のコンクールの課題曲を中心としたややクラシックな楽曲を５０分位　２部は音楽劇　３部は、ステージを飛び出して客席内まで出ていくようなポップスステージ等と、とても舞台上の固定マイキングだけでは、定演の全てを収録する事は　まかない切れませんし、すぐ邪魔になってしまいます。
他のバンドでも２部は、マーチング等を取り入れたり、または４管編成のビッグバンド形式だったりするので、舞台上のマイクだけでConcertの全てを収録するのは無理だと思います。
一人二人の録音スタッフで、舞台の転換の際のマイクのセッティングはかなりリスキーな作業になると思います。
またソリストが指揮者の横辺りまで来てPAを使った場合のbalanceをどう処理するのかなど（この場面でで漸く貴方のミキサーとカーディオイドのマイクがが役に立つかもしれませんね）マイキングを一つ一つ追い込むより、忙しい現場が待っているような気がします。どなたかがおっしゃって居られましたが、吹奏楽のREHEARSALほど、アテにならないものはないと････ましてゲネプロなんぞ・・
３月までに貴方がすべきなのは
指揮者の後ろ何メーターの高さどの位が一番良く響いているかをチェックする事、
どんな内容のConcertになるのかを主催者と打ち合わせをする事、
また吊りマイクの位置にポールが立てられるか？どうか等も検証してみた方がよいと思います。
演奏者って以外と録音する事なんか考えずに　ステージングを優先しますから、
準備や情報集めは、人任せにせず自分なりのプランを作った方がよいと思います。

・・・。ご返答ありがとうございます。
自信過剰はしておりません。まったくの初心者なのでお聞きしていただけです。
最初から録音技術のもった人間はいないと思いますし。
皆様のご意見をお伺いしまして、C-38Bを二本使用しまして録音することに
すでに定まっておりますので。また、今回録音しますバンドは小編成の為
C-38B二本で充分だそうです。

ご返答本当にありがとうございました。

久しぶりに質問です。
ファンタム電源の電源の入れる順番など、ファンタム電源について
基礎的なことを教えてくださいm(_ _)m